宋朝壁画服饰
12702025-03-01
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本文目录
〖One〗、唐朝和宋朝的女性妆容，一个浓艳奢华，一个清丽简朴；一个大气磅礴，另一个小家碧玉。
〖Two〗、唐朝服饰奢华，宋朝服饰简朴这一印象
〖Three〗、一来和统治阶层有关，唐代国力强大，统治者服饰奢华，宋代国力较弱，常年与西夏，辽，金等的纷争需要大量军费开支，统治阶层尚勤俭之风，以充实国库。当然与宋朝历代皇帝的个人性格也有关，宋代多位皇帝崇尚道教里追求的质朴天然，不重纹饰。
〖Four〗、二来唐代的文化主要是贵族文化，至今对唐的记忆多来源于宫廷壁画，仕女陶俑等等，沾染胡风开放什么的也多是当时作为新奇的玩意儿保留下来，并非主流。而宋朝经济得以迅速发展，留下了不少庶民文化的资料，贵族文化与庶民文化亦自然不同。
〖Five〗、唐朝是我国历史上经济和文化异常繁荣昌盛的时代；强大的国力和海纳百川的特性、包容开放和大气的国风；使女性追求的美不仅表现在雍容华贵的唐装之上，还体现在绚丽多彩的化妆上；因此唐代女子妆容多有变化。先是有引导后世“一白遮三丑”的经典白面出现，一点眉也延续出远山黛，青黛，柳叶黛等多种划法；唐女子白面两颊的胭脂常抹成圆形，取意面部圆润有福。后期有杨玉环发展出额心花钿，先由小笔画花，再剪金箔贴上。眼妆以杏眼为审美，即橄榄形。唐代女性的化妆术更多的是人工雕琢和浓墨重彩，大面积的涂抹红色胭脂与打底的白色妆粉形成别样的妖娆，令人陶醉！
〖One〗、北宋以后中国的卷轴画分为山水，人物，花鸟，壁画四大类。
〖Two〗、山水画，简称“山水画”。中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。
〖Three〗、中国山水画的特征是有景有情，是作者把大自然的美景融入自己的感情通过艺术的手法表达出来的山水画艺术。
〖Four〗、中国艺术在审美的主客观关系上过分地强调感官刺激和理性分析（概念），更强调主客观的和谐交融，审美要求和民族个性有关，审美方式较习惯于细细品读，潜移默化地体会个中情致。
〖Five〗、人物画绘画的一种。以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物画，简称“人物”，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。
〖Six〗、人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。
〖Seven〗、历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷，五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，北宋李公麟的《维摩诘像》，南宋李唐的《采薇图》等。
〖Eight〗、花鸟画，是中国画的一种，以花、鸟、虫等为描绘对象的画。在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。
〖Nine〗、工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒对象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写，形态逼真。
〖Ten〗、壁画，墙壁上的艺术，即人们直接画在墙面上的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。
1〖One〗、早在汉朝就有在墙壁上作画的记载，多是在石窟、墓室或是寺观的墙壁，到了现在结合了现代工艺和文化气息，墙壁作画越来越多元、个性地发展，更多地被人们在装修时应用。
〖One〗、五代，中原地区的战乱，并没有使得寺庙壁画的创作陷入停顿，但是风格都依托于吴道子的风范之下。在山水画的创作中则将唐人的水墨法大大发展了，出现了荆浩开创的北方山水画派。人物肖像画、宗教画和仕女画都有名手出现，皆从前代的吴道子和周昉等处脱胎。在山水画上，则出现了与北方相异的江南山水画派，它的开创者时著名的画家董源。花鸟画也由于宫廷贵族的喜好而逐渐发展起来。宗教人物画方面则出现了贯休、石恪等有变形风格的作品和写意画法。同时代的花鸟画则显得极其精致，黄筌父子是其完善者和光大者。
〖Two〗、北宋是中国历史上宫廷绘画最为兴盛的时期。北宋画坛上，突出的成就是山水画的创作。创造了以不同的笔法去表现不同的山石树木的方法，花鸟画在北宋时期的宫廷绘画中占有了主要地位，风格是黄筌的富贵之风，而时至今日仍被画家看重的梅、兰、竹、菊，在南宋时已基本成为文人画的固定题材。
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