宋朝 开元通宝
6282024-11-21
老铁们,大家好,相信还有很多朋友对于伴随唐朝和唐代仕女画的艺术特点的相关问题不太懂,没关系,今天就由我来为大家分享分享伴随唐朝以及唐代仕女画的艺术特点的问题,文章篇幅可能偏长,希望可以帮助到大家,下面一块儿来看看吧!
本文目录
〖One〗、???仕女画作为唐代绘画中重要的组成部分之一,时代背景对于它的催化作用不容小觑,艺术伴随着社会兴盛孕育而生。随着浩瀚历史长河的滚滚前进,每一个时代都有着优秀的文人画家,而唐代的仕女画画家则是这一时代最具有重要历史地位的艺术代表,创作作品深刻有内涵。盛唐之际,国力昌盛,富贵奢华之风在当时社会慢慢浸润开来。上层社会的奢靡生活一时成为创作表现的主要元素,仕女画也由此兴盛发展起来。
〖Two〗、??唐代社会经济政治文化的全速发展,艺术文化高度繁荣,仕女画的欣赏审美开始由功能性向审美性转变,题材内容也转变为仕女日常生活的方方面面。唐代仕女画不仅打破了我国传统人物绘画的特有内质,还将以往各朝代各时期中优秀的艺术文化特性表现发扬开来,其题材新颖、表现形式多样、绘画技法独特,如此史无前例的全方位发展所呈现的新面貌也是值得探究的。在唐朝,山水画、花鸟画等绘画题材都得到了极大的发展,但人物画在唐朝绘画题材的地位不可撼动,仕女画则是更能体现唐代人物画的主要表现形式。仕女画所代表的不仅是在当时历史环境下时代意义和艺术主流,对后朝后代的艺术指导作用也是不容忽视的。
〖Three〗、?周昉的《簪花仕女画》全卷没有一个整体的背景,画中人物、小狗、白鹤均匀的排列,构图和谐,把“主大从小”“近大远小”的法则体现得恰到好处。整个画面还遵循了左右对称的传统构图方法,把卷首的仕女与卷尾的仕女前呼后应,使整个画面协调统一。全图人物用线圆润流畅,准确地刻画了仕女各种不同的姿态。仕女画常用一些对比色,例如朱砂和石绿,包括周昉的《簪花仕女画》《挥扇仕女画》,佚名《宫乐图》等。唐代仕女画呈现了雅致的人物体态,精美的服饰,慵懒的面部气息;高低有序,近实远虚人物的服饰具有极强的装饰性意味,蕴含十足的美感,装饰性和绘画性的和谐统一。
〖One〗、诗歌是一种主情的文学体裁,它以抒情的方式,高度凝练,集中地反映社会生活,用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式,也是世界上最古老、最基本的文学形式。
〖Two〗、诗歌起源于上古的社会生活,因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。《尚书。虞书》:“诗言志,歌咏言,声依永,律和声。”《礼记。乐记》:“诗,言其志也;歌,咏其声也;舞,动其容也;三者本于心,然后乐器从之。”早期,诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词,在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱,之后诗、歌、乐、舞各自发展,独立成体,诗与歌统称诗歌。
〖Three〗、诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌,原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分,诗和音乐、舞蹈结合在一齐,统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产,如,《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌,由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。
〖Four〗、诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁,它饱含着作者的思想感情与丰富的想象,语言凝练而形象性强,具有鲜明的节奏,和谐的音韵,富于音乐美,语句一般分行排列,注重结构形式的美。
〖Five〗、我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说:“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式,它饱含着丰富的想象和感情,常常以直接抒情的方式来表现,而且在精炼与和谐的程度上,个性是在节奏的鲜明上,它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明,概括了诗歌的几个基本特点:第一,高度集中、概括地反映生活;第二,抒情言志,饱含丰富的思想感情;第三,丰富的想象、联想和幻想;第四,语言具有音乐美。
〖Six〗、诗歌的表现手法很多,我国最早流行而至今仍常使用
〖Seven〗、的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说:“故诗有六义焉:一曰风,二曰赋,三曰比,四曰兴,五曰雅,六曰颂。”
〖Eight〗、这“六义”中,“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类,“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。
〖Nine〗、赋:是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说:“赋者,敷陈其事而直言之也。”如,《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
〖Ten〗、比:是用比喻的方法描绘事物,表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说:“且何谓为比也?盖写物以附意,扬言以切事者也。”朱熹说:“比者,以彼物比此物也。”如,《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
1〖One〗、兴:是托物起兴,即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说:“兴者,起也。取譬引类,起发己心,诗文诸举草木鸟兽以见意者,皆兴辞也。”朱熹更明确地指出:“兴者,先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。
1〖Two〗、这三种表现手法,一向流传下来,常常综合运用,互相补充,对历代诗歌创作都有很大的影响。
1〖Three〗、诗歌的表现手法是很多的,而且历代以来不断地发展创造,运用也灵活多变,夸张、复沓、重叠、跳跃等等,难以尽述。但是各种方法都离不开想象,丰富的想象既是诗歌的一大特点,也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中,还有一种重要的表现手法是象征。象征,简单说就是“以象征义”,但在现代诗歌中,象征则又表现为心灵的直接意象,这是应予注意的。用现代的观点来说,诗歌塑造形象的手法,主要的有三种:1.比拟2.夸张3.借代。
1〖Four〗、诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌,原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分,诗和音乐、舞蹈结合在一齐,统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产,如,《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌,由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。
唐朝时,民间就已经有词了,而且词起源于民间,盛唐或是更早的时候就有歌姬在演唱曲子词,可以算是曲子词的始祖。词的兴起与繁荣,与音乐的关系是密不可分的。
关于伴随唐朝的内容到此结束,希望对大家有所帮助。